耶？準備好了嗎？
小議《急速蝸牛》：夢想再大不言大，夢者再小不言小
如果說動畫和卡通的產生是為了承載人類那些還來不及實現的夢想的話，那麽每一部能讓你感動的卡通片就像一劑激發你憧憬夢想的靈藥，那或許不能讓你立即慷慨激昂的踏上逐夢之旅，但是卻至少能讓你在觀影的愉悅中感受一下夢想實現之後的美景和喜悅。而你也不要總是覺得這一切是如此虛幻不切實際，畢竟我們每天都在看不見摸不著的喜怒哀樂中把生活過得如此真切具體。
如果說人類的夢想需要一個宣言，那可能是一段長篇大論，也可能隻有精煉的幾句，但其中一定要有“夢想再大不言大，夢者再小不言小”諸如此類經典的話語，而這句台詞作為《急速蝸牛》中最經典的對白之一，也讓人在昏昏欲睡的觀影過程中如同醍醐灌頂一般頓時體會到 “聽君一席話勝於十年書”的清澈與明朗，這種明朗以至於讓你的心情在電影結束之後的很長時間裏都對這句意味深長的經典台詞感到回味無窮。
畢竟對於看慣了美國卡通的觀眾來說，《急速蝸牛》的劇情俗套、主題陳舊，其實一隻賣萌的菜園蝸牛要去拿到一個人類世界裏賽車大賽超級大獎的夢想有多難呢？反正這是卡通片，再不可能的事情最後都會圓滿大結局，隻不過劇情就要狗血低端點了。於是這個狗血低端的故事就配上了墨西哥裔美國人，他們是一群向往美國夢的外來鄙陋者，在美國這樣一個夢想的國度，這些卑微的夢者再適合不過“夢想再大不言大，夢者再小不言小”這樣的話語了。這是讓他們可以和和純正的美國人甚至是美國平等的理論基礎所在。
不過如果你不是個熱衷於賽車的賽車迷，那麽你難免會在觀影中會昏昏欲睡，因為這劇情中規中矩不新鮮，一些零星的笑點完全是靠著這個劇組團隊深厚老練的實力基礎保證了這片的質量和喜感。
直到出現“夢想再大不言大，夢者再小不言小”的台詞之後。你或許才會注意到這個非純粹反派的冠軍賽車手，不過仔細想想這個並非善類的家夥，他難道不正象征著美國精神的殘酷麵麽，雖然美國人一直都保持對夢想的崇尚尊敬與追求，但他們對弱者從來都是強霸而蠻橫的。片中那位冠軍車手幾次差一點就能碾碎那隻超級萌動的主角蝸牛，把那些卑微夢者的夢想擊碎。而現實中全世界那些發展中國家被美國人碾碎的夢想還少麽？……當然了，這裏並不想聲討美國的霸權主義，畢竟夢想的實現因為困難和阻擾才能越發顯出可貴。這是種考驗也是夢想的價值所在。
可正因為如此，這狗血劇情中，主角蝸牛的夢想實現得也太輕鬆了，包括那些墨西哥裔的夢者們，他們的夢想實現隻不過是投了一筆錢而已，這更像是賭博下對了注，然後就夢想成真了，可能這也是那些純正的美國人之所以鄙視這些拉美發展中國家的逐夢者的原因之一吧，畢竟夢想的實現不能光光隻憑借運氣，美國今天的輝煌和成就除了運氣之外，更離不開美國人民祖祖輩輩的辛勤和血汗。這樣的道理不單是美國，對於人類任何一個國家都是適用的，對於那些如今落後的國家而言，他們祖先一定是少了那份對夢想追求的辛勤汗水。
最後，還是想再次感謝《急速蝸牛》帶給了我們“夢想再大不言大，夢者再小不言小”的啟示和感動，可對於那些對此已然感動過的“夢者“來說，這更是一種提醒，莫要懷抱著夢想彷徨，哪怕電影的劇情再狗血，我們也該為夢想行動了！
小議《金剛王：死亡救贖》：肌肉發達、劇情簡單
似乎我們祖先從春秋時期開始就不再愚昧尚武，而鄙視匹夫之勇的故事也比比皆是，比如晏嬰一桃殺三士，比如孟賁舉鼎引滅族，後來到了秦末楚漢相爭，憑借匹夫之勇不可一世的楚王項羽，最終也隻能落得個四麵楚歌烏江自刎的下場。
從這以後，中國曆史上隻會自恃之勇的人更多都是作為用腦之士的工具和武器，而有勇無謀成了這些莽撞人最為致命的弱點，隨著時代和文明越發達越先進，這些肌肉發達頭腦簡單的雄壯之士們也越顯得可笑鄙陋，就像在這部《金剛王：死亡救贖》的片裏，當我們看著這些以一當百的肌肉男自相殘殺，聽著他們那比廢話還無聊的台詞，吐槽著這如同惡搞般幼稚低端的劇情，一種對功夫動作電影的厭膩鄙夷之情不禁油然而生。
盡管到了如今這時代，人類尚武的心理成了一種對肉體健康與美感的追求和向往。但世界範圍內那個肌肉男主導影壇的時代貌似已然遠去，那種上個世紀八九十年代，諸如阿諾施瓦辛格，史泰龍此等壯漢拍的機槍狂掃片在現在看來未免有些乏味。至於李小龍的那些功夫片，人們之所以會懷念，更多是因為那是西方文明接觸熟悉我們中華文化的窗口之一，如今時過境遷，功夫的神奇新鮮感已然不再，而歐美諸國對我們華夏文化內涵的了解也更加深入，他們或許早就發現我們“止戈”為武的理念，似乎並不像當初李小龍、成龍、李連傑的功夫片裏好看的武打動作一樣膚淺，狹隘。
所以無論是這片裏的功夫新星釋行宇再怎麽穿著中山裝的行頭，讓人懷念起當年李連傑在那部功夫爽片《精武門》裏陳真的扮相，也無論這片的畫麵人物造型有多麽令人想起當年的風靡一時的日本漫畫，如今物是人非，曾經的人和事以及產生的影響不可複製，牽強而又想當然的拍一部像《金剛王：死亡救贖》的電影，亦不能喚起觀眾們對功夫電影的興趣和向往。
隻不過以如今生意場上那些投資人和製片人的精明猜測，這片很有可能隻是相關人士隨興來荼毒一下觀眾的智商吧，而主要恐怕是特供拍給日本政客們看的，不然這樣劇情為何如此隱喻十足卻簡單鄙陋，肯定是怕那些在美國奴役的夾縫中扭曲變態的傀儡們看不懂吧！雖然這種觀點非常偏激荒謬，不過也算是對看完片之後鬱悶之情的一種發泄吧。
最後，很想說這部《金剛王：死亡救贖》的亮點其實不是肌肉男之間的武打，而是在片中參與演出的配角洋演員們中國話說得真好，這是不但是中國電影走向國際的一個表現，更是世界正在走近中國的一個現象。似乎中華文化成為世界主流文化的時代正將悄悄來臨……
小議《喬布斯 jobs》：象征昨日已逝的技術型文藝青年
美國的人物傳記題材電影貌似有一種尷尬常常表現為：在他們那個控製著地球上大半財富和資源的優越國度，有的是人力物力財力拍足夠多的人物傳記電影，可無奈的是美國太年輕了，值得一拍的人物和事跡相對來說卻少之又少……於是，那些個在奢靡中腐朽發爛的藝人啊，那些在大麻中雲裏霧裏的罪犯啊，以及一些徒有虛名的大忽悠，包括窮凶極惡的變態都被拿去拍成電影以饗觀眾，甚至還大量編造了很多參差不齊的美國英雄來填滿熒屏的空白。
誠然，作為觀眾來說，我們隻在乎拍的電影好不好看，像《阿甘正傳》、《鋼鐵俠三》、以及《林肯傳》這樣的不錯的美式英雄片和人物傳記片，都是非常受觀眾讚賞和認同的電影。可“阿甘”和鋼鐵俠這樣的人物都是現實生活中不具體存在的，他們更是一種美國文化和國美精神的詮釋和縮影，而像林肯這樣真正算得上偉大的偉人美國實在太少了，於是像喬布斯這樣的貌似偉人的人才能被拍成這部叫做《喬布斯》的電影。
盡管《喬布斯》這部電影更像是趁著蘋果電子產品的全球風靡，拿喬布斯的逝世來搞一項國際性的蘋果品牌商業推廣和營銷。但是其中“活著隻為改變世界”的主題還是值得標榜的，畢竟這些年來電腦的廣泛普及讓人類文明在這個全球大融合的時代有了翻天覆地的變化，我們在電影中看到當初喬布斯這一批前輩們為初代蘋果機的研發嘔心瀝血，曆經坎坷還是能夠讓我們對這位不修邊幅的美國技術型文藝青年有所仰慕，可這事卻經不起細想，畢竟我們如今婦孺皆會用的微軟“windows”係統可是比爾蓋茨的事跡，和喬布斯似乎關係不大，要說如果電腦沒有“windows”係統的話恐怕還是不會像今天這樣實用。
那麽開發“windows”的係統為什麽不是喬布斯呢，他幹什麽去了？我們不難從電影中找到一些答案，這個專製而偏執的領導者似乎情商不怎麽高，喬布斯除了對“蘋果機”的一腔熱血和對“蘋果機”的未來充滿無比無堅的定信念之外，他的初戀愛情卻留下了很大的瑕疵和遺憾，而且他的憤青態度以及單純年輕的狹隘性格也讓他被他的生意夥伴們請出了蘋果公司。
於是他痛苦的痛哭一場之後就去享受幸福美滿的家庭生活去了，每天種種菜神馬的，一副胸無大誌無比閑逸的樣子。可見喬布斯的生命中的燦爛青春年華和最具創造力時光都被這些瑣事和平淡無奇的日子消磨掉了，直到中年的喬布斯再次被請進蘋果公司的時候大幹一番事業的時候，電影已然快要結尾了，這也說明他再此當上蘋果公司ceo後無非就是進行了“iphone”和“ipad”的研發推廣直到逝世……
喬布斯的成就當然不可否任，隻不過我們聯係這部電影裏他的經曆和事跡再想想，不難發現他生在這世上最優越的國家，做了些遲早能有人做而且可能會比他做得更好的事，這似乎沒什麽大不了的，他勤奮創業的過程也頗為順利。畢竟當時美國的地位和財富相對今天的美國來講顯得更強更優越。喬布斯他們創業是很難，不過又有多難呢？
當然了，或許是片沒拍好吧，這些個劇組光顧著炫耀往昔美國的優越感和美好了而沒有添油加醋的把喬布斯的故事改編得曲折離奇，畢竟現在的美國似乎正在走下坡路，這多多少少會讓這些惆悵的美國電影人更加懷念這位似乎象征著昨日已逝的前輩吧。
小議《狄仁傑之神都龍王》：精致包裝的地攤武俠故事
這部《狄仁傑之神都龍王》貌似大導演徐克在做一個試驗，那就是以他的名頭和口碑出品的電影在有如此絢爛新奇的3d電影特效的情況下，還有多少觀眾會介意劇情很爛？
很明顯在現在這個資訊發達的年代，廣大觀眾對電影的品味都在提高，國內外有太多電影特別是有很多經典的好電影都在充實著人們的生活，豐富著人們的思想，開闊著人們的視野，提高著人們的認識。
或許上個世紀八九十年代的觀眾對這種夾雜著大量亮點和槽點的大片究竟是好是差還感到模棱兩可難以判斷，但如今的觀眾並不再愚昧，很多人都能非常清晰明確的講出一些電影究竟哪裏好以及好在哪裏？
那麽徐克在這片的劇本究竟是神馬原因導致了劇情如次低端疏漏？這還真令人產生無盡的猜想，這種樂趣似乎比各大媒體在這片的宣傳新聞裏主打推廣的新“水下3d”特效更讓人感興趣。
不知道你還記不記得那種以前你看過的地攤書籍，就是那些排版印刷都很粗糙，紙張和書皮都很簡陋，翻開來認真看的話，裏麵的內容一般烏七八糟、一頓亂編神馬都有，而且還有很多錯字，這種書刊一般出現在車站停車場給那些心不在焉又無所事事的候車者打發時間，以及讓很多人獵奇的學生們帶回了學校和宿舍，相信八零後的人們一定都對這種書籍頗有幾份印象吧。
如果說買珠還櫝不是一種諷刺的話，那麽用來說這部金玉其外敗絮其中的《狄仁傑之神都龍王》就像一本精致包裝地攤武俠故事書真是再好不過了，從上個世紀香港武俠電影黃金年代走過來的大導演徐克在電影3d電影技術上的功力在這片裏確實又進了一步，不過再絢爛的視覺效果對觀眾來說都隻不過是短暫的體驗，絲毫改變不了這片中那拙劣馬虎得讓人不願去糾結從頭到尾到底有多少槽點的劇情和劇本，而在此基礎上就跟別談什麽意義內涵以及主題了。
另外與上部《狄仁傑之通天帝國》相比，這片中日本武士盔甲文化的服飾和新造型怎麽看怎麽都讓人覺得徐克這是在暗示：指不定我們中國盛唐之時，日本跪求成為我們天朝上國的一部分結果未能如願，於是他們自卑和憤慨之下什麽都學我們的。以至於我們今天拍唐朝古裝大片的時候很容易就能找到當年的感覺。
而演員方麵，雖然馮紹峰和趙又延以及楊穎不及劉德華和梁家輝李冰冰那麽老道大牌，但是他們作為後起之秀還是值得肯定的，畢竟這片的劇情很糟糕並沒有讓他們把實力發揮出來，因為這片真正的主角似乎不是演員而是徐克和他自鳴得意的電影特效以及那隻貌似魔鬼魚的大海怪。
小議《逃出生天》：未能盡善盡美的瑕疵
似乎有些一開始讓人以為很美好的事物到最後之所以讓人感覺一般往往都是因為一些瑕疵，就像這部《逃出生天》的片，有演技老道的劉青雲和古天樂以及李心潔這三位很有人氣的領銜主演，講述的又是消防員救火那種驚心動魄的故事，而且還有3d特效的後期包裝，按道理說這些噱頭都給人無盡的臆測，猜想這將是一部怎樣的經典好片，又將給我們怎樣的感動。
而電影開始，我們看到這幾位演帝級的大腕在片中都風采依舊，無論是演戲的態度還是演技的發揮他們都一絲不苟，非常認真。但也正因為如此，才會令作為觀眾的你非常敏感的察覺到，你為什麽沒有被故事情節吸引到局中去，而是就像一位當局者一樣注意到這些客觀的細節？其實這其中緣由並不神秘，那是因為片中畫麵裏並沒有什麽值得你注意的劇情，主角們演繹的不過都是一些關於家庭瑣事的對話，都略顯平淡。按編劇的行話來講，就是幾乎沒有戲劇矛盾衝突，又叫做沒有戲。
雖然一開始從兩位男主角的情緒中，我們不難體會他們之間存在的矛盾，但是這裏的劇情卻沒有足夠的交待，雖然這明顯是編劇想在此埋下伏筆，但竊以為用這種不把劇情展開的敗筆來求得懸念的效果實在是因小失大，得了芝麻丟了西瓜，因為開門見山吸引觀眾往下看的興趣才是最重要的，而讓觀眾們去猜測他們之間是什麽關係，究竟發生了什麽導致兩人不和，更容易讓人皺眉的猜想是不是編劇自己下的功夫不足，以至於根本沒想好這位男主角之間的關係就拿著這粗糙的劇本交差了。
而接下來男主角和他妻子之間的戲略顯平淡也是因為他們彼此的對話中沒有太多讓觀眾感興趣的信息，平淡得就像你我生活中隨處都可以遇見的夫妻對話一樣。這樣的情節實在不該出現在大牌明星參演的電影裏，實在太浪費這些身懷高端演技的明星們的實力發揮了，從而也影響了電影的效果和水平了，若是那種新人或者二三線的演員安排這種低端的劇情還差不多。
而除了這些瑕疵之外，片中幾個似乎搞不清人物關係和場景環境的配角總想搶戲也影響到了電影的效果，說實話，這幾個配角做作的表演顯得非常討厭，那個醫生跟女主角之間是個什麽關係呢，他那演戲的感覺就貌似這女主角是他的情人或者老婆一樣，而女主角對此也一點也沒表現出一個深愛自己家庭和丈夫的妻子對這種過度熱心者的介意。這樣的漏洞難免會讓人覺得這片是不是有些粗糙，拙鄙。
而那一場金巧巧和張兆輝飾演的配角尋找女兒的戲中，演員一開始居然是坐在地上哭泣忽然就開始了尋找，這實在是太生澀了，如果換成是從火場安全撤離到隔離區然後馬上開始逐個的向人們尋找女兒的下落可能會更顯得自然些。而那位醫生和女主角之前因為開始看到了他們的女兒卻沒去營救的戲，其實也完全應該刪掉才好，要麽就動腦子安排女主角或者醫生想辦法把那位小女孩從火場中救出來嘛，不然就像片中那樣救不了應該救的人，是不是太爛了點，這種尷尬的氣氛想必讓作為觀眾的你也感覺有些抓狂忍不住要吐槽才好吧。
至於最後兩位主角兄弟釋懷恩怨，原來他們糾結的是大哥當年為了從火場中先救小朋友而失去了他們同樣被困火場的親爹，可當時為什麽會沒救出親爹，那些具體情況究竟是怎樣一番景象卻都一片空白，讓觀眾一頭霧水。
總之《逃出生天》這部電影主題是強調消防安全的至關重要，稍有不慎都有可能釀成大災大禍，而一些火場驚心動魄的場麵在3d效果的渲染下相信一定能讓你倍感刺激，從而更為透徹清醒的認識到我們不應該在太平無事的生活中忽視一些可怕的隱患，否則後果會比電影中更加不堪設想。
簡評《獨行俠》：光怪陸離看精彩，管中窺豹談未來
從來憑票房來評價一部電影是好看還是爛片是不行的，就像這部《獨行俠》，雖然這片在北美上映的票房被說得很慘淡，但這部大片究竟是如何的一番景象還是要等你真正看了才知道。
首先《獨行俠》是一部足夠能提起你興趣的電影，有《加勒比海盜》係列班底團隊傾心打造，有人見人愛的國際大牌強尼德普當主角，相信你無論休閑娛樂居家旅遊都能滿懷興趣的看上一眼，不過這片究竟怎樣呢？
而當你從頭到尾看完這部精彩的好萊塢大片之後，相信你和絕大多數觀眾一樣，或多或少的沉浸在對此片餘音繞梁的快樂中，回味腦海裏那些鏡頭和畫麵中觸目驚心的高難度劇情場麵，比如懸崖高架，馬跳車廂，以及演員總是狠狠的摔到礦石或者地麵上等等，雖然你很清楚這些多半都可以通過高科技影視特效包裝製作出來，但是視覺畫麵上的逼真程度看在眼裏實在是令人在半信半疑中猜想這些玩命的演藝人員是不是把拍電影也當成了追求極限和刺激的一種途徑了。
雖然如今廣大觀眾都早已習慣了美國大片中這種天馬行空的想象和瘋狂，但是美國的電影人卻仍舊孜孜不倦的追求更登峰造極的感觀衝擊和新奇創意，而這種專業精神和高端水平都是如今中國電影業為之興歎的，但好在這個谘詢發達年代，全球地域時空的局限性被大大的縮減，作為觀眾的我們能及時領略到這份先進也不失為一種幸福吧。
如果說《獨行俠》是部不錯的好片就光憑電影表麵上的視聽效果的話，那明顯是不足以服人的。一部能夠得到世界觀眾支持讚同的美國大片除了有光鮮華麗的包裝之外，更要有深刻豐富的內在實質才行。而這部《獨行俠》在飽滿的劇情中蘊藏的內涵真可謂意味深長，令人回味無窮。
其實西部題材的電影之於美國，就像我們的武俠古裝曆史片之於中國一樣。如今日漸西山，但是曾經也風靡一時。想當年美國人從十八世紀開始進行了長達兩個多世紀的西進運動，也是一部印第安人的血淚史，《獨行俠》這樣一部以這個時代為背景的片在以往曆代美國的西部題材片中並不新鮮，不過縱觀美國以往隻要提到印第安人的西部片，你不難發現大多都有一種緬懷悼念之情，而在這部《獨行俠》中，在那緬懷悼念之上明確的顯現出一種對美式文明文化的質問和遺憤。
無論是片中主角唐托還是那些慘遭白人屠殺的印第安人，他們都被西方急功近利的文化理念深深的傷害到了心裏，天真年少的唐托被那兩位利欲熏心的淘金者用一塊懷表收買，曆經了家破人亡的悲慘往事，而老邁的酋長以及他的整個部落還是因為那兩個淘金者急於開辟鐵軌謀取暴利的陰謀陷入了滅頂之災……雖然如今在那片大陸上的白人統治者的確是給美洲帶去了西方文明的先進，但是那些殘留下來的印第安人卻依然生活在欠發達的美國中部印第安納州。
看到片中年邁的酋長帶著印第安勇士們衝向美國政府軍的機槍掃射而全軍覆滅的時候，悲慟之餘不難聯想起我們天朝有部叫《神鞭》的國產片，片中義和團們以血肉之軀衝進八國聯軍的槍林彈雨最終全部倒在血泊中，他們的敗亡似乎象征著守舊和愚昧消亡。就像片中那位垂老的印第安主角唐托終究在他們傳統的服飾裝扮上穿上了象征先進文明的西裝革履，但是這些先進的西方文明留在他們心靈烙印上的文化記憶卻是無盡的燒殺搶掠，巧取豪奪，坑蒙拐騙以及奸險狡詐諸如此類的各種不義之事，而在這之上建立起來的輝煌和榮耀即便是再耀眼再璀璨再絢爛也是令人擔心且值得懷疑的。
當然了，總覽人類文明史，無論哪一個國家哪一種文明的曆史上都充滿了諸如此類、大同小異的悲慘和災難，而美國如今的鼎盛亦不是隻靠著這些血淚和詛咒換得。但作為中國人的我們再翻看我們華夏幾千年的曆史就不難發現凡是那些夾雜著不義之道而興起的國家和王朝即便是再如何舉世強盛最終都難免滅亡在最初埋下的隱患上……而如今的時代還在繼續，人類的文明和曆史已然向未來發展延續著，或許多行不義必自斃的規則不會再在驗靈，或許因果報應的循環都是迷信，我們更多隻能惟願這世界在曆經曾經太多的傷痛和苦難之後會更美好，畢竟未來究竟會怎樣，誰都無法預料。
而片中的白人男主角約翰，那位一心追求司法公正和道義並且以西方文明的先進為信念的大律師，他在追凶的過程中親曆著那些體麵的文明紳士人性淪喪之後的醜惡，這讓他陷入了深深的痛苦和迷茫，他後來反而接受認同了他那鄙陋落後的印第安同伴的意誌和教條，那就是倘若世間道義無存，必須無法無天的來奮起抗爭，才能打擊罪惡，消滅賊亂。而往往在這種黑暗社會中，真正壞人已然成了大權在握的統治者，這樣的情形多像《水滸傳》中的故事背景啊！那些疾惡如仇的好漢們大多不都經曆過和片中主角大同小異的過往和經曆麽！
然而西方先進的文明為什麽會存在這些問題，這其中的原因恐怕三言兩語難以說清，不過在這片中卻顯露出了冰山一角，那就是這位白人主角大律師作為一位資本主義社會中風華正茂的知識分子，他和古往今來千千萬萬個資本主義發達國家的知識分子一樣，所以信奉追求的理念隻是打造一個完善的法製體係，建設一個法製的國家。然而法製社會能當作一個人類文明社會形態的終極目標來追求麽？
這當然是不對的，比較法製社會更完美的是德治社會，而德治社會就像我們中國幾千年前上古時期或者說周代前期那樣，到了周朝末年的春秋戰國禮壞樂崩了，才不得不進入法製社會，這是一種伴隨文明進步的淪落。而漫長的人類文明幾千年來直到現在還在曆經這個法製社會的過程再走向德治社會，我想這應該是片中印第安主角唐托說的未來才對。而西方人的文明隻追求完美完善的法製體係，他們的目光僅僅停留在法製社會必然遲早會出各種各樣問題。這些問題或許能夠讓電影更精彩，但是卻不能保持西方文明永遠的先進性。
小議《急速蝸牛》：夢想再大不言大，夢者再小不言小
如果說動畫和卡通的產生是為了承載人類那些還來不及實現的夢想的話，那麽每一部能讓你感動的卡通片就像一劑激發你憧憬夢想的靈藥，那或許不能讓你立即慷慨激昂的踏上逐夢之旅，但是卻至少能讓你在觀影的愉悅中感受一下夢想實現之後的美景和喜悅。而你也不要總是覺得這一切是如此虛幻不切實際，畢竟我們每天都在看不見摸不著的喜怒哀樂中把生活過得如此真切具體。
如果說人類的夢想需要一個宣言，那可能是一段長篇大論，也可能隻有精煉的幾句，但其中一定要有“夢想再大不言大，夢者再小不言小”諸如此類經典的話語，而這句台詞作為《急速蝸牛》中最經典的對白之一，也讓人在昏昏欲睡的觀影過程中如同醍醐灌頂一般頓時體會到 “聽君一席話勝於十年書”的清澈與明朗，這種明朗以至於讓你的心情在電影結束之後的很長時間裏都對這句意味深長的經典台詞感到回味無窮。
畢竟對於看慣了美國卡通的觀眾來說，《急速蝸牛》的劇情俗套、主題陳舊，其實一隻賣萌的菜園蝸牛要去拿到一個人類世界裏賽車大賽超級大獎的夢想有多難呢？反正這是卡通片，再不可能的事情最後都會圓滿大結局，隻不過劇情就要狗血低端點了。於是這個狗血低端的故事就配上了墨西哥裔美國人，他們是一群向往美國夢的外來鄙陋者，在美國這樣一個夢想的國度，這些卑微的夢者再適合不過“夢想再大不言大，夢者再小不言小”這樣的話語了。這是讓他們可以和和純正的美國人甚至是美國平等的理論基礎所在。
不過如果你不是個熱衷於賽車的賽車迷，那麽你難免會在觀影中會昏昏欲睡，因為這劇情中規中矩不新鮮，一些零星的笑點完全是靠著這個劇組團隊深厚老練的實力基礎保證了這片的質量和喜感。
直到出現“夢想再大不言大，夢者再小不言小”的台詞之後。你或許才會注意到這個非純粹反派的冠軍賽車手，不過仔細想想這個並非善類的家夥，他難道不正象征著美國精神的殘酷麵麽，雖然美國人一直都保持對夢想的崇尚尊敬與追求，但他們對弱者從來都是強霸而蠻橫的。片中那位冠軍車手幾次差一點就能碾碎那隻超級萌動的主角蝸牛，把那些卑微夢者的夢想擊碎。而現實中全世界那些發展中國家被美國人碾碎的夢想還少麽？……當然了，這裏並不想聲討美國的霸權主義，畢竟夢想的實現因為困難和阻擾才能越發顯出可貴。這是種考驗也是夢想的價值所在。
可正因為如此，這狗血劇情中，主角蝸牛的夢想實現得也太輕鬆了，包括那些墨西哥裔的夢者們，他們的夢想實現隻不過是投了一筆錢而已，這更像是賭博下對了注，然後就夢想成真了，可能這也是那些純正的美國人之所以鄙視這些拉美發展中國家的逐夢者的原因之一吧，畢竟夢想的實現不能光光隻憑借運氣，美國今天的輝煌和成就除了運氣之外，更離不開美國人民祖祖輩輩的辛勤和血汗。這樣的道理不單是美國，對於人類任何一個國家都是適用的，對於那些如今落後的國家而言，他們祖先一定是少了那份對夢想追求的辛勤汗水。
最後，還是想再次感謝《急速蝸牛》帶給了我們“夢想再大不言大，夢者再小不言小”的啟示和感動，可對於那些對此已然感動過的“夢者“來說，這更是一種提醒，莫要懷抱著夢想彷徨，哪怕電影的劇情再狗血，我們也該為夢想行動了！
小議《金剛王：死亡救贖》：肌肉發達、劇情簡單
似乎我們祖先從春秋時期開始就不再愚昧尚武，而鄙視匹夫之勇的故事也比比皆是，比如晏嬰一桃殺三士，比如孟賁舉鼎引滅族，後來到了秦末楚漢相爭，憑借匹夫之勇不可一世的楚王項羽，最終也隻能落得個四麵楚歌烏江自刎的下場。
從這以後，中國曆史上隻會自恃之勇的人更多都是作為用腦之士的工具和武器，而有勇無謀成了這些莽撞人最為致命的弱點，隨著時代和文明越發達越先進，這些肌肉發達頭腦簡單的雄壯之士們也越顯得可笑鄙陋，就像在這部《金剛王：死亡救贖》的片裏，當我們看著這些以一當百的肌肉男自相殘殺，聽著他們那比廢話還無聊的台詞，吐槽著這如同惡搞般幼稚低端的劇情，一種對功夫動作電影的厭膩鄙夷之情不禁油然而生。
盡管到了如今這時代，人類尚武的心理成了一種對肉體健康與美感的追求和向往。但世界範圍內那個肌肉男主導影壇的時代貌似已然遠去，那種上個世紀八九十年代，諸如阿諾施瓦辛格，史泰龍此等壯漢拍的機槍狂掃片在現在看來未免有些乏味。至於李小龍的那些功夫片，人們之所以會懷念，更多是因為那是西方文明接觸熟悉我們中華文化的窗口之一，如今時過境遷，功夫的神奇新鮮感已然不再，而歐美諸國對我們華夏文化內涵的了解也更加深入，他們或許早就發現我們“止戈”為武的理念，似乎並不像當初李小龍、成龍、李連傑的功夫片裏好看的武打動作一樣膚淺，狹隘。
所以無論是這片裏的功夫新星釋行宇再怎麽穿著中山裝的行頭，讓人懷念起當年李連傑在那部功夫爽片《精武門》裏陳真的扮相，也無論這片的畫麵人物造型有多麽令人想起當年的風靡一時的日本漫畫，如今物是人非，曾經的人和事以及產生的影響不可複製，牽強而又想當然的拍一部像《金剛王：死亡救贖》的電影，亦不能喚起觀眾們對功夫電影的興趣和向往。
隻不過以如今生意場上那些投資人和製片人的精明猜測，這片很有可能隻是相關人士隨興來荼毒一下觀眾的智商吧，而主要恐怕是特供拍給日本政客們看的，不然這樣劇情為何如此隱喻十足卻簡單鄙陋，肯定是怕那些在美國奴役的夾縫中扭曲變態的傀儡們看不懂吧！雖然這種觀點非常偏激荒謬，不過也算是對看完片之後鬱悶之情的一種發泄吧。
最後，很想說這部《金剛王：死亡救贖》的亮點其實不是肌肉男之間的武打，而是在片中參與演出的配角洋演員們中國話說得真好，這是不但是中國電影走向國際的一個表現，更是世界正在走近中國的一個現象。似乎中華文化成為世界主流文化的時代正將悄悄來臨……
小議《喬布斯 jobs》：象征昨日已逝的技術型文藝青年
美國的人物傳記題材電影貌似有一種尷尬常常表現為：在他們那個控製著地球上大半財富和資源的優越國度，有的是人力物力財力拍足夠多的人物傳記電影，可無奈的是美國太年輕了，值得一拍的人物和事跡相對來說卻少之又少……於是，那些個在奢靡中腐朽發爛的藝人啊，那些在大麻中雲裏霧裏的罪犯啊，以及一些徒有虛名的大忽悠，包括窮凶極惡的變態都被拿去拍成電影以饗觀眾，甚至還大量編造了很多參差不齊的美國英雄來填滿熒屏的空白。
誠然，作為觀眾來說，我們隻在乎拍的電影好不好看，像《阿甘正傳》、《鋼鐵俠三》、以及《林肯傳》這樣的不錯的美式英雄片和人物傳記片，都是非常受觀眾讚賞和認同的電影。可“阿甘”和鋼鐵俠這樣的人物都是現實生活中不具體存在的，他們更是一種美國文化和國美精神的詮釋和縮影，而像林肯這樣真正算得上偉大的偉人美國實在太少了，於是像喬布斯這樣的貌似偉人的人才能被拍成這部叫做《喬布斯》的電影。
盡管《喬布斯》這部電影更像是趁著蘋果電子產品的全球風靡，拿喬布斯的逝世來搞一項國際性的蘋果品牌商業推廣和營銷。但是其中“活著隻為改變世界”的主題還是值得標榜的，畢竟這些年來電腦的廣泛普及讓人類文明在這個全球大融合的時代有了翻天覆地的變化，我們在電影中看到當初喬布斯這一批前輩們為初代蘋果機的研發嘔心瀝血，曆經坎坷還是能夠讓我們對這位不修邊幅的美國技術型文藝青年有所仰慕，可這事卻經不起細想，畢竟我們如今婦孺皆會用的微軟“windows”係統可是比爾蓋茨的事跡，和喬布斯似乎關係不大，要說如果電腦沒有“windows”係統的話恐怕還是不會像今天這樣實用。
那麽開發“windows”的係統為什麽不是喬布斯呢，他幹什麽去了？我們不難從電影中找到一些答案，這個專製而偏執的領導者似乎情商不怎麽高，喬布斯除了對“蘋果機”的一腔熱血和對“蘋果機”的未來充滿無比無堅的定信念之外，他的初戀愛情卻留下了很大的瑕疵和遺憾，而且他的憤青態度以及單純年輕的狹隘性格也讓他被他的生意夥伴們請出了蘋果公司。
於是他痛苦的痛哭一場之後就去享受幸福美滿的家庭生活去了，每天種種菜神馬的，一副胸無大誌無比閑逸的樣子。可見喬布斯的生命中的燦爛青春年華和最具創造力時光都被這些瑣事和平淡無奇的日子消磨掉了，直到中年的喬布斯再次被請進蘋果公司的時候大幹一番事業的時候，電影已然快要結尾了，這也說明他再此當上蘋果公司ceo後無非就是進行了“iphone”和“ipad”的研發推廣直到逝世……
喬布斯的成就當然不可否任，隻不過我們聯係這部電影裏他的經曆和事跡再想想，不難發現他生在這世上最優越的國家，做了些遲早能有人做而且可能會比他做得更好的事，這似乎沒什麽大不了的，他勤奮創業的過程也頗為順利。畢竟當時美國的地位和財富相對今天的美國來講顯得更強更優越。喬布斯他們創業是很難，不過又有多難呢？
當然了，或許是片沒拍好吧，這些個劇組光顧著炫耀往昔美國的優越感和美好了而沒有添油加醋的把喬布斯的故事改編得曲折離奇，畢竟現在的美國似乎正在走下坡路，這多多少少會讓這些惆悵的美國電影人更加懷念這位似乎象征著昨日已逝的前輩吧。
小議《狄仁傑之神都龍王》：精致包裝的地攤武俠故事
這部《狄仁傑之神都龍王》貌似大導演徐克在做一個試驗，那就是以他的名頭和口碑出品的電影在有如此絢爛新奇的3d電影特效的情況下，還有多少觀眾會介意劇情很爛？
很明顯在現在這個資訊發達的年代，廣大觀眾對電影的品味都在提高，國內外有太多電影特別是有很多經典的好電影都在充實著人們的生活，豐富著人們的思想，開闊著人們的視野，提高著人們的認識。
或許上個世紀八九十年代的觀眾對這種夾雜著大量亮點和槽點的大片究竟是好是差還感到模棱兩可難以判斷，但如今的觀眾並不再愚昧，很多人都能非常清晰明確的講出一些電影究竟哪裏好以及好在哪裏？
那麽徐克在這片的劇本究竟是神馬原因導致了劇情如次低端疏漏？這還真令人產生無盡的猜想，這種樂趣似乎比各大媒體在這片的宣傳新聞裏主打推廣的新“水下3d”特效更讓人感興趣。
不知道你還記不記得那種以前你看過的地攤書籍，就是那些排版印刷都很粗糙，紙張和書皮都很簡陋，翻開來認真看的話，裏麵的內容一般烏七八糟、一頓亂編神馬都有，而且還有很多錯字，這種書刊一般出現在車站停車場給那些心不在焉又無所事事的候車者打發時間，以及讓很多人獵奇的學生們帶回了學校和宿舍，相信八零後的人們一定都對這種書籍頗有幾份印象吧。
如果說買珠還櫝不是一種諷刺的話，那麽用來說這部金玉其外敗絮其中的《狄仁傑之神都龍王》就像一本精致包裝地攤武俠故事書真是再好不過了，從上個世紀香港武俠電影黃金年代走過來的大導演徐克在電影3d電影技術上的功力在這片裏確實又進了一步，不過再絢爛的視覺效果對觀眾來說都隻不過是短暫的體驗，絲毫改變不了這片中那拙劣馬虎得讓人不願去糾結從頭到尾到底有多少槽點的劇情和劇本，而在此基礎上就跟別談什麽意義內涵以及主題了。
另外與上部《狄仁傑之通天帝國》相比，這片中日本武士盔甲文化的服飾和新造型怎麽看怎麽都讓人覺得徐克這是在暗示：指不定我們中國盛唐之時，日本跪求成為我們天朝上國的一部分結果未能如願，於是他們自卑和憤慨之下什麽都學我們的。以至於我們今天拍唐朝古裝大片的時候很容易就能找到當年的感覺。
而演員方麵，雖然馮紹峰和趙又延以及楊穎不及劉德華和梁家輝李冰冰那麽老道大牌，但是他們作為後起之秀還是值得肯定的，畢竟這片的劇情很糟糕並沒有讓他們把實力發揮出來，因為這片真正的主角似乎不是演員而是徐克和他自鳴得意的電影特效以及那隻貌似魔鬼魚的大海怪。
小議《逃出生天》：未能盡善盡美的瑕疵
似乎有些一開始讓人以為很美好的事物到最後之所以讓人感覺一般往往都是因為一些瑕疵，就像這部《逃出生天》的片，有演技老道的劉青雲和古天樂以及李心潔這三位很有人氣的領銜主演，講述的又是消防員救火那種驚心動魄的故事，而且還有3d特效的後期包裝，按道理說這些噱頭都給人無盡的臆測，猜想這將是一部怎樣的經典好片，又將給我們怎樣的感動。
而電影開始，我們看到這幾位演帝級的大腕在片中都風采依舊，無論是演戲的態度還是演技的發揮他們都一絲不苟，非常認真。但也正因為如此，才會令作為觀眾的你非常敏感的察覺到，你為什麽沒有被故事情節吸引到局中去，而是就像一位當局者一樣注意到這些客觀的細節？其實這其中緣由並不神秘，那是因為片中畫麵裏並沒有什麽值得你注意的劇情，主角們演繹的不過都是一些關於家庭瑣事的對話，都略顯平淡。按編劇的行話來講，就是幾乎沒有戲劇矛盾衝突，又叫做沒有戲。
雖然一開始從兩位男主角的情緒中，我們不難體會他們之間存在的矛盾，但是這裏的劇情卻沒有足夠的交待，雖然這明顯是編劇想在此埋下伏筆，但竊以為用這種不把劇情展開的敗筆來求得懸念的效果實在是因小失大，得了芝麻丟了西瓜，因為開門見山吸引觀眾往下看的興趣才是最重要的，而讓觀眾們去猜測他們之間是什麽關係，究竟發生了什麽導致兩人不和，更容易讓人皺眉的猜想是不是編劇自己下的功夫不足，以至於根本沒想好這位男主角之間的關係就拿著這粗糙的劇本交差了。
而接下來男主角和他妻子之間的戲略顯平淡也是因為他們彼此的對話中沒有太多讓觀眾感興趣的信息，平淡得就像你我生活中隨處都可以遇見的夫妻對話一樣。這樣的情節實在不該出現在大牌明星參演的電影裏，實在太浪費這些身懷高端演技的明星們的實力發揮了，從而也影響了電影的效果和水平了，若是那種新人或者二三線的演員安排這種低端的劇情還差不多。
而除了這些瑕疵之外，片中幾個似乎搞不清人物關係和場景環境的配角總想搶戲也影響到了電影的效果，說實話，這幾個配角做作的表演顯得非常討厭，那個醫生跟女主角之間是個什麽關係呢，他那演戲的感覺就貌似這女主角是他的情人或者老婆一樣，而女主角對此也一點也沒表現出一個深愛自己家庭和丈夫的妻子對這種過度熱心者的介意。這樣的漏洞難免會讓人覺得這片是不是有些粗糙，拙鄙。
而那一場金巧巧和張兆輝飾演的配角尋找女兒的戲中，演員一開始居然是坐在地上哭泣忽然就開始了尋找，這實在是太生澀了，如果換成是從火場安全撤離到隔離區然後馬上開始逐個的向人們尋找女兒的下落可能會更顯得自然些。而那位醫生和女主角之前因為開始看到了他們的女兒卻沒去營救的戲，其實也完全應該刪掉才好，要麽就動腦子安排女主角或者醫生想辦法把那位小女孩從火場中救出來嘛，不然就像片中那樣救不了應該救的人，是不是太爛了點，這種尷尬的氣氛想必讓作為觀眾的你也感覺有些抓狂忍不住要吐槽才好吧。
至於最後兩位主角兄弟釋懷恩怨，原來他們糾結的是大哥當年為了從火場中先救小朋友而失去了他們同樣被困火場的親爹，可當時為什麽會沒救出親爹，那些具體情況究竟是怎樣一番景象卻都一片空白，讓觀眾一頭霧水。
總之《逃出生天》這部電影主題是強調消防安全的至關重要，稍有不慎都有可能釀成大災大禍，而一些火場驚心動魄的場麵在3d效果的渲染下相信一定能讓你倍感刺激，從而更為透徹清醒的認識到我們不應該在太平無事的生活中忽視一些可怕的隱患，否則後果會比電影中更加不堪設想。
簡評《獨行俠》：光怪陸離看精彩，管中窺豹談未來
從來憑票房來評價一部電影是好看還是爛片是不行的，就像這部《獨行俠》，雖然這片在北美上映的票房被說得很慘淡，但這部大片究竟是如何的一番景象還是要等你真正看了才知道。
首先《獨行俠》是一部足夠能提起你興趣的電影，有《加勒比海盜》係列班底團隊傾心打造，有人見人愛的國際大牌強尼德普當主角，相信你無論休閑娛樂居家旅遊都能滿懷興趣的看上一眼，不過這片究竟怎樣呢？
而當你從頭到尾看完這部精彩的好萊塢大片之後，相信你和絕大多數觀眾一樣，或多或少的沉浸在對此片餘音繞梁的快樂中，回味腦海裏那些鏡頭和畫麵中觸目驚心的高難度劇情場麵，比如懸崖高架，馬跳車廂，以及演員總是狠狠的摔到礦石或者地麵上等等，雖然你很清楚這些多半都可以通過高科技影視特效包裝製作出來，但是視覺畫麵上的逼真程度看在眼裏實在是令人在半信半疑中猜想這些玩命的演藝人員是不是把拍電影也當成了追求極限和刺激的一種途徑了。
雖然如今廣大觀眾都早已習慣了美國大片中這種天馬行空的想象和瘋狂，但是美國的電影人卻仍舊孜孜不倦的追求更登峰造極的感觀衝擊和新奇創意，而這種專業精神和高端水平都是如今中國電影業為之興歎的，但好在這個谘詢發達年代，全球地域時空的局限性被大大的縮減，作為觀眾的我們能及時領略到這份先進也不失為一種幸福吧。
如果說《獨行俠》是部不錯的好片就光憑電影表麵上的視聽效果的話，那明顯是不足以服人的。一部能夠得到世界觀眾支持讚同的美國大片除了有光鮮華麗的包裝之外，更要有深刻豐富的內在實質才行。而這部《獨行俠》在飽滿的劇情中蘊藏的內涵真可謂意味深長，令人回味無窮。
其實西部題材的電影之於美國，就像我們的武俠古裝曆史片之於中國一樣。如今日漸西山，但是曾經也風靡一時。想當年美國人從十八世紀開始進行了長達兩個多世紀的西進運動，也是一部印第安人的血淚史，《獨行俠》這樣一部以這個時代為背景的片在以往曆代美國的西部題材片中並不新鮮，不過縱觀美國以往隻要提到印第安人的西部片，你不難發現大多都有一種緬懷悼念之情，而在這部《獨行俠》中，在那緬懷悼念之上明確的顯現出一種對美式文明文化的質問和遺憤。
無論是片中主角唐托還是那些慘遭白人屠殺的印第安人，他們都被西方急功近利的文化理念深深的傷害到了心裏，天真年少的唐托被那兩位利欲熏心的淘金者用一塊懷表收買，曆經了家破人亡的悲慘往事，而老邁的酋長以及他的整個部落還是因為那兩個淘金者急於開辟鐵軌謀取暴利的陰謀陷入了滅頂之災……雖然如今在那片大陸上的白人統治者的確是給美洲帶去了西方文明的先進，但是那些殘留下來的印第安人卻依然生活在欠發達的美國中部印第安納州。
看到片中年邁的酋長帶著印第安勇士們衝向美國政府軍的機槍掃射而全軍覆滅的時候，悲慟之餘不難聯想起我們天朝有部叫《神鞭》的國產片，片中義和團們以血肉之軀衝進八國聯軍的槍林彈雨最終全部倒在血泊中，他們的敗亡似乎象征著守舊和愚昧消亡。就像片中那位垂老的印第安主角唐托終究在他們傳統的服飾裝扮上穿上了象征先進文明的西裝革履，但是這些先進的西方文明留在他們心靈烙印上的文化記憶卻是無盡的燒殺搶掠，巧取豪奪，坑蒙拐騙以及奸險狡詐諸如此類的各種不義之事，而在這之上建立起來的輝煌和榮耀即便是再耀眼再璀璨再絢爛也是令人擔心且值得懷疑的。
當然了，總覽人類文明史，無論哪一個國家哪一種文明的曆史上都充滿了諸如此類、大同小異的悲慘和災難，而美國如今的鼎盛亦不是隻靠著這些血淚和詛咒換得。但作為中國人的我們再翻看我們華夏幾千年的曆史就不難發現凡是那些夾雜著不義之道而興起的國家和王朝即便是再如何舉世強盛最終都難免滅亡在最初埋下的隱患上……而如今的時代還在繼續，人類的文明和曆史已然向未來發展延續著，或許多行不義必自斃的規則不會再在驗靈，或許因果報應的循環都是迷信，我們更多隻能惟願這世界在曆經曾經太多的傷痛和苦難之後會更美好，畢竟未來究竟會怎樣，誰都無法預料。
而片中的白人男主角約翰，那位一心追求司法公正和道義並且以西方文明的先進為信念的大律師，他在追凶的過程中親曆著那些體麵的文明紳士人性淪喪之後的醜惡，這讓他陷入了深深的痛苦和迷茫，他後來反而接受認同了他那鄙陋落後的印第安同伴的意誌和教條，那就是倘若世間道義無存，必須無法無天的來奮起抗爭，才能打擊罪惡，消滅賊亂。而往往在這種黑暗社會中，真正壞人已然成了大權在握的統治者，這樣的情形多像《水滸傳》中的故事背景啊！那些疾惡如仇的好漢們大多不都經曆過和片中主角大同小異的過往和經曆麽！
然而西方先進的文明為什麽會存在這些問題，這其中的原因恐怕三言兩語難以說清，不過在這片中卻顯露出了冰山一角，那就是這位白人主角大律師作為一位資本主義社會中風華正茂的知識分子，他和古往今來千千萬萬個資本主義發達國家的知識分子一樣，所以信奉追求的理念隻是打造一個完善的法製體係，建設一個法製的國家。然而法製社會能當作一個人類文明社會形態的終極目標來追求麽？
這當然是不對的，比較法製社會更完美的是德治社會，而德治社會就像我們中國幾千年前上古時期或者說周代前期那樣，到了周朝末年的春秋戰國禮壞樂崩了，才不得不進入法製社會，這是一種伴隨文明進步的淪落。而漫長的人類文明幾千年來直到現在還在曆經這個法製社會的過程再走向德治社會，我想這應該是片中印第安主角唐托說的未來才對。而西方人的文明隻追求完美完善的法製體係，他們的目光僅僅停留在法製社會必然遲早會出各種各樣問題。這些問題或許能夠讓電影更精彩，但是卻不能保持西方文明永遠的先進性。